林风眠

林风眠
	中国近现代画家、美术教育家
出生/逝世	1900年11月22日－1991年8月12日
国籍	中国
籍贯	广东梅县
身份	画家、美术教育家
代表作	《秋鹭》《仕女》《水墨山水》《渔村丰收》《宝莲灯》

林风眠（1900年11月22日－1991年8月12日），原名林凤鸣，广东梅县人。中国近现代杰出的画家、美术教育家，中国现代美术教育的重要奠基人之一。林风眠毕生致力于"中西融合"的艺术探索，主张"介绍西洋艺术，整理中国艺术，调和中西艺术，创造时代艺术"，在中国画的现代化进程中开辟了一条独特的道路。他曾任国立北平艺术专科学校校长、国立杭州艺术专科学校（今中国美术学院）校长。

生平

林风眠出生于广东梅县一个石匠家庭。祖父和父亲都是当地有名的石匠和雕刻艺人。五岁时，母亲因不堪封建礼教的压迫离家出走，这件事对幼年的林风眠造成了巨大的心理创伤，也在很大程度上影响了他后来艺术创作的母题和情感基调。幼年林风眠随父亲学习石雕和绘画，展现出了不凡的艺术天赋。

1919年，十九岁的林风眠中学毕业，恰逢勤工俭学运动兴起。他怀着对艺术的向往，远赴法国留学。他先在第戎国立美术学院学习，后转入巴黎国立高等美术学院柯罗蒙工作室学习油画。在巴黎期间，他如饥似渴地学习西方古典和现代艺术，同时也开始重新审视中国传统艺术的价值。

1924年，林风眠的作品《摸索》入选巴黎秋季沙龙，崭露头角。1925年，他与李可染等留法同学在巴黎举办"中国现代绘画展"，引起法国艺术界的关注。同年，二十五岁的林风眠受蔡元培之邀回国，出任国立北平艺术专科学校校长，成为中国最年轻的高等艺术学府校长。

在北平艺专期间，林风眠大力推行艺术教育改革，倡导"艺术为大众"的理念，举办艺术展览，创办《艺术月刊》。他组织成立了"北京艺术大会"，提倡自由创作和艺术交流。但由于当时社会环境保守，他的改革遭遇到重重阻力。1927年，他被迫辞去北平艺专校长职务。

1928年，林风眠在蔡元培的支持下，在杭州创办了国立艺术院（后改为国立杭州艺术专科学校），并担任校长。他聘请了许多优秀艺术家到校任教，如吴大羽、林文铮、李可染、克罗多等，形成了一支强大的师资队伍。在他的领导下，杭州艺专成为中国现代美术教育的重镇，培养出了赵无极、朱德群、吴冠中、李可染等一批享誉世界的艺术大师。

1937年抗日战争全面爆发后，杭州艺专被迫西迁，林风眠带领全校师生辗转于江西、湖南、贵州、四川等地。在极其艰苦的条件下，他坚持办学，维持了艺术教育的连续性。1938年，国立杭州艺专与国立北平艺专合并为国立艺术专科学校，林风眠辞职离开了他亲手创办的学校。

此后，林风眠隐居重庆，专心于艺术创作。1945年抗战胜利后，他回到杭州，重新担任杭州艺专教授。1951年，因政治环境的变化，他辞去教授职务，隐居上海，以卖画为生。在"文化大革命"中，林风眠遭到残酷迫害，他预感到大祸将至，毅然将毕生心血凝结的数千幅画作全部销毁——他把自己关在屋子里，一幅一幅地将画丢进火盆，那些代表了他一生探索的作品就这样化为灰烬。

1977年，在叶剑英等领导人的关怀下，林风眠获准出国探亲。他先到巴西探望亲人，后移居香港。晚年他在香港继续创作，艺术风格更加自由奔放。1991年8月12日，林风眠因心脏病在香港逝世，享年九十一岁。

艺术成就

林风眠是中国现代美术史上"中西融合"艺术思想最重要的代表和践行者。他主张打破中西绘画的界限，将西方现代主义的造型观念与中国传统绘画的笔墨精神和意境追求融为一体，开创了一种全新的绘画语言。

在绘画风格上，林风眠形成了自己独树一帜的艺术面貌。他的画作以方形构图为主，一反中国传统绘画的卷轴或立轴形式。在造型上，他吸收了西方现代主义——尤其是表现主义和野兽派的造型方法，线条流畅简洁，色彩大胆浓丽。在空间处理上，他打破了中国传统绘画的散点透视和西方绘画的焦点透视，创造出自己独特的画面空间。在题材上，他的作品大致可分为三类：一是戏曲题材，如《宝莲灯》《霸王别姬》等，以现代的绘画语言表现中国传统戏曲人物；二是仕女题材，如《仕女》系列，以优雅的线条和柔和的色调塑造具有东方韵味的女性形象；三是风景静物，如《秋鹭》《渔村》等，在东西方绘画技法之间找到了精妙的平衡。

林风眠的用色极具特色。他善于运用浓烈的色彩，尤其是宝石蓝、翡翠绿、朱砂红等鲜艳的颜色，在画面上形成强烈的视觉对比，同时又使色彩服从于整体意境的需要。他的画中经常出现逆光效果，这在中国传统绘画中是罕见的，显然来源于他对西方印象派和后期印象派的研究。

在戏曲人物画方面，林风眠独辟蹊径。他将中国戏曲的舞台效果——脸谱、服装、道具等元素与西方立体主义的造型观念相结合，创造出了极具视觉冲击力的绘画语言。他的戏曲人物画既保持了戏剧的动态感和节奏感，又具有独立于舞台之外的绘画性美感。

在陶瓷艺术方面，林风眠也有所涉猎。他曾在杭州指导设计了大量陶瓷作品，将现代绘画理念融入传统陶瓷装饰中。

代表作品

《秋鹭》（1960年代）：林风眠静物风景画的代表作。画中几只白鹭在秋日的芦苇丛中捕食，背景是淡蓝色的水面和天空。画面以简洁的线条和淡雅的色彩营造出宁静悠远的意境，东方韵味与西方现代技法完美融合。
《仕女》系列：林风眠仕女画中最有代表性的作品。他以流畅婉转的线条勾勒出女子优雅的身姿，面部造型带有明显的"林风眠式"特征——面部狭长、眉眼细长、气质清冷。这一系列作品集中体现了林风眠将东方审美与西方造型手法相结合的独特成就。
《宝莲灯》（1950年代）：林风眠戏曲人物画的代表作。以京剧中《宝莲灯》为题材，画面色彩浓烈，构图大胆，将舞台表演的戏剧张力转化为绘画的视觉张力。
《渔村丰收》：描绘南方渔村丰收的欢乐场面，色彩明快，构图饱满，充满了浓郁的生活气息。
《秋山萧寺》：以中国传统山水画的题材为切入点，但运用西方现代主义的色彩和构成手法，创造出独特的山水画意境。

风格与影响

林风眠的艺术风格独树一帜，很难归入中国画的某一流派或西方的某一现代主义流派。他既不是纯粹的传统派也不是纯粹的西化派，而是真正实现了"中西融合"的艺术革新者。他的画作在精神内涵上是东方的——讲求意境的营造，在表现手法上则是现代的——运用了西方的造型观念和色彩理论。这种融合不是简单的折中，而是在两个传统之间的创造性转化。

林风眠对中国现代美术教育的影响是革命性的。他在担任国立北平艺专和国立杭州艺专校长期间，建立了一套全新的艺术教育体系：强调素描是一切造型艺术的基础，注重培养学生的创造性和独立人格，鼓励学生自由探索各种艺术风格，反对因循守旧和摹仿古人。在他的教导下，杭州艺专培养出了赵无极、朱德群、吴冠中、李可染、王朝闻等一大批享誉中外的艺术家，这些学生后来成为中国现代美术发展的中坚力量。

在20世纪中国美术发展史上，林风眠占据着特殊的位置。他既不像徐悲鸿那样强调写实主义，也不像齐白石那样坚守传统文人画的精髓，而是独辟蹊径地走"中西融合"的道路。他的艺术探索为中国画的现代转型提供了一种成功的范式。

在国际上，林风眠同样享有崇高声誉。法国艺术评论家埃利塞夫评价说："林风眠是东方艺术现代化进程中最伟大的先行者。"他的作品在法国、美国、日本等国家展出，被多家著名博物馆收藏。2000年，法国政府将林风眠列入"世界文化名人"之列。

历史评价

吴冠中评价他的老师林风眠说："林先生是真正的大师，他用自己的艺术打通了东西方之间的隔阂，创造出了属于全人类的艺术。"赵无极说："没有林风眠先生，就没有我的艺术。他是我一生中最重要的导师。"朱德群说："林风眠先生教给我们的，不仅是绘画的技巧，更是一种看世界的方式。"

中国美术界普遍认为，林风眠是20世纪中国最伟大的画家之一。他的"中西融合"艺术理念，为中国画的现代发展开辟了道路。他培养的众多杰出艺术人才，构成了中国现代美术的半壁江山。

关于林风眠的艺术地位，美术史家通常将其与徐悲鸿并列为中国现代美术的两条道路：徐悲鸿主张"以西润中"，强调写实主义；林风眠主张"中西调和"，追求东西方艺术的融合。两条道路虽不同，但都是中国美术现代化的重要探索。

轶事典故

"文化大革命"期间，林风眠预感到自己将遭受大难。为了使一生心血不至被造反派糟蹋，他做了一生中最痛苦的决定：亲手焚毁自己的数千幅画作。他将画室的门窗紧闭，一幅一幅地将画丢进火盆。燃烧的画作映红了他的脸，也灼痛了他的心。据他后来回忆，当时他一边烧画一边流泪，那些画就像他的孩子一样。这场大火烧掉了林风眠近三十年的创作成果，也烧掉了中国现代美术的一批珍贵遗产。这件事成为林风眠一生中最深的创伤。

林风眠在香港晚年时期，虽然年事已高，但作画从不同断。他每天清晨五点起床，先练一会儿书法，然后开始作画。他的画室非常简朴，只有一张旧桌子、一把旧椅子和几支毛笔。就是在这样简陋的条件下，他创作出了晚年最具代表性的作品。

林风眠一生简朴、淡泊名利。他移居香港后，一些收藏家和画商想高价购买他的画，他只以合理价格出售，从不抬高身价。他常说："画卖那么贵做什么？人不过是三餐一宿。"这种超然物外的态度，令人敬佩。

人物关系

蔡元培：林风眠的重要支持者和伯乐。蔡元培赏识林风眠的才华，力荐他出任国立北平艺专校长，后又支持他创办国立杭州艺专。可以说，没有蔡元培就没有林风眠的美术教育事业。
赵无极、朱德群、吴冠中：林风眠的三大弟子，后来都成为享誉国际的艺术大师。三人虽然在艺术风格上各有追求，但都继承和发扬了林风眠"中西融合"的艺术理念。
李可染：林风眠在杭州艺专的学生和同事。李可染既受教于林风眠，又受教于齐白石和黄宾虹，在"中西融合"与"传统笔墨"之间走出了自己独特的道路。

参考文献

林风眠著《林风眠艺术文集》，中国文联出版公司，1998年。
郑重著《林风眠传》，东方出版中心，1999年。
朱朴编《林风眠全集》（四卷），中国美术学院出版社，1994年。
潘公凯著《林风眠评传》，浙江美术出版社，1999年。
廖静文著《林风眠研究》，人民美术出版社，1992年。
《林风眠艺术研究》编辑组编《林风眠研究文集》，中国美术学院出版社，2000年。
吴冠中著《我的老师林风眠》，上海文艺出版社，1987年。