欧阳予倩
| 欧阳予倩 | |
|---|---|
| 中国现代戏剧和电影事业的双重奠基人，集编剧、导演、演员、教育家于一身 | |
| 出生 | 1889年5月12日 湖南浏阳 |
| 逝世 | 1962年9月21日 北京（73岁） |
| 国籍 | 中国 |
| 籍贯 | 湖南浏阳 |
| 身份 | 戏剧家、电影导演、编剧、演员、教育家 |
| 代表作 | 《天涯歌女》《潘金莲》《桃花扇》《予倩戏剧集》《清明时节》《欲魔》 |
生平
欧阳予倩（1889年5月12日—1962年9月21日），原名欧阳立袁，号南杰，湖南浏阳人。他是中国现代话剧运动的重要奠基人之一，也是中国早期电影事业的开拓者，同时还是京剧表演艺术家和戏剧教育家。他与田汉、洪深并称为"中国现代话剧的三大奠基人"，在中国戏剧和电影两个领域都做出了开创性的贡献。
欧阳予倩出身书香门第，祖父欧阳中鹄是清末著名学者，戊戌维新志士谭嗣同、唐才常皆出其门下。这种家学渊源使欧阳予倩自幼接受良好的传统教育。1904年，十五岁的欧阳予倩东渡日本留学，先后就读于东京成城中学、明治大学商科，后转入早稻田大学文科学习。在日本期间，他深受新剧（日本新派剧和西方戏剧）的影响，成为中国早期话剧运动——春柳社的重要成员。1907年，春柳社在东京演出了《黑奴吁天录》，这是中国现代话剧的起点。欧阳予倩在剧中扮演角色，从此踏上戏剧之路。
1911年辛亥革命后，欧阳予倩回国，在上海从事戏剧活动。他一方面参与春柳社在国内的演出，一方面开始创作剧本。1913年，他在湖南长沙组织社会教育团，编演了《运动力》等具有革命思想的戏剧。这一时期他还参与了电影创作，1914年，他为上海新民影片公司编剧并主演了《孽海姻缘》，这是中国早期故事片之一。
1920年代，欧阳予倩在戏剧和电影两个领域齐头并进。在戏剧方面，他先后在江苏省立第五师范、北京人艺剧专等机构任教，培养戏剧人才。他还与洪深、田汉等人在上海合作推动戏剧运动。在电影方面，他于1926年加入上海民新影片公司，编写了电影剧本《玉洁冰清》，并自编自导了《天涯歌女》（1927）等影片，成为中国电影史上首批独立执导影片的导演之一。
1930年代初期，欧阳予倩在广东创办了广东戏剧研究所（1929—1931），这是中国最早的现代戏剧教育机构之一。研究所下设话剧和戏曲两个部，系统培养戏剧人才，对中国现代戏剧教育的发展意义重大。1934年，他赴上海为新华等影片公司编导了《清明时节》、《小玲子》等影片。1937年抗战爆发前，他还参与了上海业余剧人协会的活动。
抗日战争全面爆发后，欧阳予倩在香港和桂林从事抗日宣传和戏剧活动。1938年，他在香港为大地影片公司编导了《孤岛天堂》，这是一部反映爱国同胞在沦陷区与敌人斗争的影片，上映后引起极大轰动。1939年至1944年，他主要在桂林从事抗战戏剧运动，创作了大量戏曲和话剧剧本，并参与组织了"西南剧展"（1944），这是中国抗战时期规模最大、影响最广的戏剧展览活动。
抗战胜利后，欧阳予倩重返电影创作，1947年为上海昆仑影业公司编导了《关不住的春光》。1948年，他在香港参加了进步电影运动。1949年中华人民共和国成立后，他担任中央戏剧学院首任院长，为新中国的戏剧教育事业呕心沥血。此后他主要从事戏剧教育和戏曲改革工作，虽然电影创作减少，但他对中国戏剧教育的贡献更加深远。
1962年9月21日，欧阳予倩在北京因病逝世。他的逝世被誉为"中国戏剧界和电影界的巨大损失"。
艺术生涯
欧阳予倩的艺术生涯可以划分为五个阶段，涵盖了戏剧、电影、教育三大领域。
- 春柳社时期（1907—1912）**：留学日本期间，欧阳予倩加入春柳社，参与演出了《黑奴吁天录》（1907）、《热血》（1909）等剧目。这些演出是中国现代话剧的肇始。春柳社的演出风格文明戏，语言以国语为主，剧本结构严谨，创作态度严肃，与当时流行的商业化文明戏形成了区别。
- 戏剧与电影起步时期（1913—1925）**：回国后，欧阳予倩积极推动话剧运动。他编演了《运动力》（1913）、《英雄泪》等具有进步色彩的戏剧。同时，他也对传统京剧产生了浓厚兴趣，拜师学艺，登台演出了《祭塔》《别窑》等剧目。他对京剧的钻研使他能够以艺术家的眼光审视传统戏曲，这为他后来推动戏曲改革奠定了基础。1914年他涉足电影创作，编演了《孽海姻缘》，这可能是他最早的电影作品。
- 创作高产时期（1926—1934）**：这是欧阳予倩电影创作最活跃的时期。他为民新影片公司编写了《玉洁冰清》（1926）等剧本，自编自导了《天涯歌女》（1927）、《三年以后》（1927）等影片。在广东戏剧研究所期间，他培养了大批戏剧人才。他的剧本《屏风后》（1929）、《车夫之家》（1930）等作品批判现实有力，艺术上亦趋成熟。
- 抗战文艺时期（1937—1945）**：抗战八年是欧阳予倩创作的又一高峰期。在武汉、桂林、香港等地，他同时为话剧、戏曲、电影三个领域创作了大量作品。电影《孤岛天堂》（1939）是他的代表作之一。话剧《忠王李秀成》（1941）通过对太平天国英雄的塑造，表达了抗战到底的决心。戏曲方面，他创作了《梁红玉》《木兰从军》等借古喻今的作品。
- 戏剧教育时期（1949—1962）**：担任中央戏剧学院院长后，欧阳予倩的工作重心转向教育。在他的领导下，中央戏剧学院建立了一套完整的话剧教育体系。这一时期他领导了大规模的戏曲改革工作，发表了大量关于戏剧理论和戏剧教育的文章。
欧阳予倩一生创作各类剧本四十余部，导演和出演电影二十余部，培养的戏剧人才数以千计，是中国现代戏剧电影史上涉猎最广、成就最为全面的艺术家之一。
代表作
- 《天涯歌女》（1927）**：欧阳予倩为民新影片公司自编自导的默片。影片通过一位歌女的悲惨遭遇，揭露了社会的黑暗和不公。该片具有强烈的社会批判意识，是欧阳予倩电影创作的代表作品。由于年代久远，影片拷贝已散失不全，但其在电影史上的地位已得到公认。
- 《潘金莲》（1926—1927）**：欧阳予倩创作的五幕话剧，1926年写成1927年首演。该剧对《水浒传》中潘金莲这一传统"淫妇"形象进行了大胆的重新诠释，将她塑造为一个追求爱情自由、反抗封建礼教的悲剧女性。这一颠覆性改编在当时引起了巨大的争议，也成为中国现代戏剧史上讨论最多的话题剧之一。
- 《桃花扇》（1947）**：欧阳予倩根据清代孔尚任同名传奇改编的话剧。他以现代眼光重写了侯方域与李香君的爱情故事，强化了民族气节和爱国主义主题。此剧人物鲜明、情节动人，是欧阳予倩话剧创作成熟期的代表作之一。
- 《孤岛天堂》（1939）**：欧阳予倩为香港大地影片公司编导的电影，也是中国抗战电影史上最有影响力的作品之一。影片讲述了一群爱国青年在上海"孤岛"时期与汉奸特务展开斗争的惊险故事，情节紧张、场面动人，上映后在海内外华人中引起巨大反响。
- 《清明时节》（1936）**：欧阳予倩为新华影业公司编导的电影。影片以清明时节为背景，通过一个普通家庭在战乱和穷困中的遭遇，折射出整个社会的病态。这部作品体现了他成熟的导演技法和对社会问题的深刻洞察。
艺术风格
欧阳予倩的艺术实践横跨戏剧、电影、戏曲三个领域，每个领域都有他独特的贡献和风格特征。
- 戏剧风格**：在话剧创作方面，欧阳予倩善于将社会批判与艺术性相结合。他的剧本结构严谨，人物层次分明，台词富有韵味。他特别擅长塑造具有反抗精神的女性形象，如《潘金莲》中的潘金莲、《天涯歌女》中的歌女等。这些女性角色往往在压迫面前展现出非凡的勇气和力量，体现了欧阳予倩对女性解放的深切关注。
- 电影风格**：作为导演，欧阳予倩注重影像的叙事功能和情感表达。他的影片往往具有流畅的叙事节奏、清晰的镜头语言和鲜明的社会批判意识。他善于运用自然环境和日常道具来烘托人物心理，在默片时代的中国导演中已显得颇为成熟。
- 戏曲风格**：欧阳予倩对传统戏曲的精通使他的艺术实践具有深厚的民族底蕴。他不是简单地排斥或照搬戏曲，而是创造性地将传统戏曲的表演元素融入现代话剧和电影之中。他是中国现代戏剧史上最早认识到戏曲价值的先驱者之一，也是戏曲改革运动的重要推动者。
- 教育理念**：作为戏剧教育家，欧阳予倩主张"演员要读书，导演要多看"。他倡导理论与实践相结合的戏剧教育方法，要求学生在学习表演技巧的同时苦练文化修养。他主持的中央戏剧学院吸收了苏联戏剧教育体系的精华，又与中国戏剧传统相结合，形成了独具特色的中国话剧教育模式。
历史评价
- 话剧奠基人**：欧阳予倩与田汉、洪深齐名，被公认为中国现代话剧的三大奠基人之一。从东京春柳社到北京中央戏剧学院，他一生见证并亲身参与了中国话剧从无到有的全部历程。中国戏剧家协会在纪念他的文章中写道："欧阳予倩是戏剧的赤子，是中国现代戏剧史上跨越新旧两个时代、连接传统与现代、融通东方与西方的集大成者。"
- 电影先驱**：作为中国电影史上第一批导演之一，欧阳予倩为中国早期电影的艺术化和专业化做出了重要贡献。他的电影作品具有鲜明的社会意识和较高的艺术水准。
- 戏曲改革者**：他在戏曲改革方面也做出了不可磨灭的贡献。他主张"旧剧现代化"，既尊重传统又大胆创新，对京剧、桂剧等剧种的改良产生了深远影响。
- 教育功勋**：作为中央戏剧学院首任院长和学术体系的主要奠基人，他培养了一大批卓越的戏剧人才，其中包括日后成为中国戏剧界中坚力量的众多艺术家。他的教育理念和体系至今仍在影响中国的戏剧教育。
- 国际视野**：欧阳予倩曾多次赴日本、苏联考察戏剧教育。他的艺术视野开阔，始终致力于将中国戏剧推向世界。
轶事典故
- "南欧北梅"**：欧阳予倩不仅是话剧和电影大家，他在京剧方面的造诣也令人惊叹。他是京剧"旦角"的著名票友，曾正式拜师学艺，登台演出。《戏剧月刊》曾发起"现代四大名旦"评选，欧阳予倩竟然名列其中，与梅兰芳齐名，一时传为佳话。当时有"南欧北梅"之说——北有梅兰芳，南有欧阳予倩。
- 春柳社的"黑奴"**：1907年春柳社在东京演出《黑奴吁天录》，欧阳予倩饰演女黑奴小海雷。这是中国话剧史上具有里程碑意义的演出。后来晚年的欧阳予倩在回忆录中对此仍记忆犹新，说那次演出是他"一生中最难忘的事"。
- 拒为日本人演出**：抗日战争期间，日军占领香港后，强迫欧阳予倩为他们演出。欧阳予倩宁死不从，设法逃离香港，辗转桂林等地，继续从事抗日文艺活动。这件事在当时广为流传，为文艺界所称道。
- "戏剧博物院"构想**：欧阳予倩生前曾多次提出建立"中国戏剧博物院"的构想，希望将中国丰富的戏剧文化遗产集中保存和展示。可惜这一设想在他生前未能实现。1980年代后，中国戏剧博物馆的建立最终部分实现了他生前的宏愿。
人物关系
- 田汉**：中国现代话剧"三驾马车"之一，与欧阳予倩有着深厚的友谊和长期的合作关系。两人在南国社等活动中密切合作，共同推动了中国现代戏剧运动。
- 洪深**：另一位话剧奠基人。洪深在1920年代将西方现代导演制度引入中国话剧，欧阳予倩对此十分赞赏。两人在广东戏剧研究所、上海业余剧人协会等活动中多有交集。
- 梅兰芳**：京剧大师。欧阳予倩与梅兰芳是艺术上的知音和生活中的朋友。两人曾就戏曲改革问题多次交换意见。"南欧北梅"的称号正是他们之间惺惺相惜的见证。
- 刘韵秋**：欧阳予倩的夫人，也是他的艺术合作者。她曾陪伴欧阳予倩度过了充满动荡和艰辛的创作生涯，是他最坚定的支持者。
- 曹禺**：欧阳予倩的学生。曹禺考入南开大学和清华大学的背后，有着欧阳予倩的鼓励和指导。曹禺后来成为中国最杰出的剧作家之一，他始终对欧阳予倩怀有敬意。
参考文献
1. 欧阳予倩.《欧阳予倩全集》（1-6卷）. 上海文艺出版社. 1990年. 2. 欧阳予倩.《自我演戏以来》. 上海神州国光社. 1933年（回忆录）. 3. 苏关鑫编.《欧阳予倩研究资料》. 中国戏剧出版社. 1989年. 4. 葛一虹主编.《中国话剧通史》. 文化艺术出版社. 1990年. 5. 程季华主编.《中国电影发展史》（第一卷）. 中国电影出版社. 1963年. 6. 董健.《欧阳予倩传》. 中国戏剧出版社. 1992年. 7. 陈白尘、董健主编.《中国现代戏剧史稿》. 中国戏剧出版社. 1989年. 8. 田汉.《忆欧阳予倩》. 原载《戏剧报》. 1962年.