马连良
| 马连良 | |
|---|---|
| 本名 | 马连良 |
| 字 | 温如 |
| 号 | 古历轩主 |
| 出生 | 1901年2月28日 清朝北京 |
| 逝世 | 1966年12月16日（65岁） 中华人民共和国北京市 |
| 国籍 | 中国 |
| 籍贯 | 陕西扶风 |
| 身份 | 京剧表演艺术家 |
| 流派 | 马派 |
| 行当 | 老生 |
| 师承 | 叶春善、蔡荣桂、萧长华、孙菊仙 |
| 代表作 | 《借东风》《空城计》《清风亭》《甘露寺》《赵氏孤儿》《海瑞罢官》《十老安刘》《淮河营》 |
马连良（1901年2月28日—1966年12月16日），字温如，号古历轩主，中国著名京剧表演艺术家，马派艺术创始人。工老生，是"须生泰斗"、"四大须生"之首（前四大须生之一，后四大须生之首）。马连良以其潇洒飘逸、圆润流畅的唱腔和从容大度、儒雅俊朗的表演风格，将京剧老生艺术推向了一个新的高峰，对二十世纪京剧发展产生了极为广泛深远的影响。
生平
家世与入科
马连良出生于北京的一个回族京剧世家。其父马西园是京剧票友，经营清真茶馆，家中常有戏曲名流往来。马连良自幼耳濡目染，对京剧产生了浓厚的兴趣。1908年，八岁的马连良进入著名的富连成科班学艺，师从叶春善、蔡荣桂、萧长华、孙菊仙等名家。在富连成期间，他先是学习武生，后改工老生，因天赋异禀、勤奋好学，很快成为科班中的佼佼者。他在富连成学艺八年，打下了极为扎实的基本功，并掌握了大量传统老生剧目。
出科与成长
1917年，马连良满科出师，即在北京搭班演出。他先后在俞振庭的春合社、梅兰芳的承华社等班社演出，与梅兰芳、杨小楼、余叔岩等大师同台合作。在与这些顶尖艺术家的合作中，马连良的技艺不断提升，眼界不断开阔。1922年，他第一次赴上海演出，即以潇洒俊朗的台风和精湛的技艺征服了上海观众，从此声名鹊起。此后他多次往返于京沪之间，成为南北观众共同喜爱的老生演员。
马派创立
1920年代末至1930年代，马连良的艺术风格日趋成熟，马派艺术逐渐形成。他在传统老生唱腔和表演的基础上，根据自身嗓音的中正圆润、身段的潇洒飘逸、扮相的儒雅俊朗，精心打磨出一套独特的艺术体系。1930年，他组建了自己的班社"扶风社"（取自己籍贯陕西扶风之意），以班社为平台系统展演马派剧目。《借东风》《甘露寺》《十老安刘》《苏武牧羊》《串龙珠》等马派代表作一一问世，每一部都是叫好又叫座的经典。1930年代至1940年代，马连良成为京剧老生行当中最具票房号召力的演员，被誉为"须生泰斗"。
抗日战争时期
抗日战争时期，马连良保持了艺术家的民族气节。他拒绝为日本侵略者和伪政权特别演出，但以保持演出为掩护，保护了许多京剧界进步人士。1940年代后期，他因体弱多病，演出有所减少，但仍然坚持创作。
新中国成立后
新中国成立后，马连良积极响应党的文艺政策，参加各类慰问演出和艺术交流活动。1951年，他组织了"马连良京剧团"，排演了大量新戏和整理剧目。1955年，他参加了北京京剧团的组建工作，成为该团的领衔主演。1950年代后期至1960年代初期，他与谭富英、张君秋、裘盛戎等合作，排演了《赵氏孤儿》《秦香莲》等经典合作剧目，成为京剧史上的不朽之作。1961年，他参与创作了历史剧《海瑞罢官》，该剧后来成为文化大革命的重要导火索之一。
晚年遭遇
文化大革命爆发后，《海瑞罢官》被姚文元批判为"反党反社会主义的大毒草"，马连良因此遭到残酷迫害。1966年12月16日，马连良在遭受批斗后含恨去世，享年六十五岁。1978年，党和政府为马连良平反昭雪，恢复名誉。
艺术生涯
马连良的艺术生涯长达近六十年。1908年至1917年在富连成科班学艺；1917年至1927年为出科交流期，与梅兰芳、杨小楼等大师合作历练；1927年至1949年为马派成熟鼎盛期，扶风社名震天下，马派艺术体系全面确立；1949年至1966年为合作创新期，与张君秋、裘盛戎等的合作留下了大量经典。
艺术特色
唱腔艺术
马连良的嗓音中正平和、圆润流畅，既不追求高亢激越（如尚派、高派），也不追求低回幽咽（如程派），而是在中音区展现出极大的表现力。马派唱腔以"潇洒、流畅、圆润、自然"为基本特色，旋律优美动听、行腔如行云流水，听来令人心旷神怡。马连良特别重视唱腔与语言的结合，强调"字正腔圆"，在吐字归韵上极其考究。马派唱腔在传统二黄、西皮的基础上创造了许多独特的行腔方式，如著名的"马派流水板"、"马派二黄原板"等。他在《借东风》中的"习天书学兵法犹如反掌"唱段，脍炙人口、家喻户晓，是马派唱腔最经典的范本。
念白
马连良的念白堪称一绝。他的念白以湖广音、中州韵为基础，又融入了北京话的生动自然，形成了独树一帜的"马派念白"。他的念白清晰有力、韵味醇厚，在表达不同人物性格时变化丰富。《甘露寺》中乔玄的"劝千岁杀字休出口"大段念白，在节奏、语气、音色上的处理精准而富有感染力，是京剧念白的经典教学范例。
做功与台风
马连良的做功以"帅"字著称——身段潇洒、动作利落、台风儒雅。他在舞台上无论坐立行走、举手投足，都充满了美感。马派髯口功、水袖功、帽翅功都非常出色。在《清风亭》中张元秀追赶继保的表演、《赵氏孤儿》中程婴的忍辱负重、《空城计》中诸葛亮的从容淡定，都展现了马派做功的深厚功力。马连良对服装、扮相极为讲究，他改良老生的服装和盔头，使老生扮相更加风雅俊逸，成为后来的标准样式。
代表作品
- 《借东风》：马派最负盛名的代表作，诸葛亮"习天书"唱段广为传唱。
- 《甘露寺》：乔玄"劝千岁"大段念白和唱腔均为经典。
- 《空城计》：诸葛亮城楼抚琴的从容和智慧演绎得妙到毫巅。
- 《清风亭》：马派悲剧代表作，张元秀催人泪下。
- 《赵氏孤儿》：马连良与谭富英、张君秋、裘盛戎合作的巅峰之作。
- 《十老安刘》：马派做工戏代表作，"焚纪信"的表演堪称一绝。
- 《淮河营》：蒯彻的唱做并重，是马派大戏之一。
- 《海瑞罢官》：马连良晚年代表作，也是具有重要历史意义的剧目。
- 《苏武牧羊》《串龙珠》《四进士》《胭脂宝褶》《白蟒台》《打渔杀家》等也是马派重要剧目。
艺术影响
马派艺术是京剧老生行当中流传最广、传人最多的流派之一。马派潇洒飘逸、儒雅俊朗的风格极大地提升了老生行当的审美品位，对京剧老生的表演范式产生了根本性的影响。马连良的入室弟子有言少朋、马长礼、谭元寿、王和霖、迟金声、张学津等。马派艺术在21世纪仍然是最受观众欢迎的老生流派之一，被列入国家级非物质文化遗产名录。
历史评价
马连良被公认为"须生泰斗"，其艺术成就堪与梅兰芳在旦角领域的地位相媲美。他的马派艺术代表了京剧老生艺术在二十世纪发展的最高水平。梅兰芳评价马连良"台风极佳，唱做俱佳，是京剧老生中的全才"。老舍则称赞马连良的表演"干净利落，处处有戏，无处不美"。
轶事典故 =
回民艺术家的清真习俗
马连良是回族，日常生活严格遵守清真习俗。他在饮食上极为自律，不沾猪肉、不饮酒。他的自律精神和虔诚的信仰成为梨园界的美谈。
马派服装改良
马连良对京剧老生的服装进行了重大的改良创新。他设计的新型褶子、改良蟒袍、改良靠衣等，不仅在视觉上更加美观大方，而且便于演员表演，被后来的老生演员普遍采用。
扶风社
马连良1930年成立的"扶风社"名称取自他的郡望"扶风"（陕西扶风，马姓郡望）。扶风社云集了一大批顶尖的京剧演员，成为1930至1940年代北方京剧界最有影响的班社之一。
人物关系
- 家族：回族出身，其父马西园是京剧票友。子孙中亦有多人从事京剧事业。
- 师承：叶春善、蔡荣桂、萧长华、孙菊仙。
- 与梅兰芳、杨小楼、余叔岩交厚，合作甚多。
- "四大须生"之一（与谭富英、杨宝森、奚啸伯并称）。
- 长期合作者：张君秋、裘盛戎、谭富英、叶盛兰等。
- 弟子：言少朋、马长礼、谭元寿、王和霖、迟金声、张学津等。
参考文献
[1] 马连良. 马连良舞台艺术[M]. 北京: 中国戏剧出版社, 1963年. [2] 迟金声. 马连良传[M]. 北京: 北京出版社, 1997年. [3] 张胤德. 马派艺术研究[M]. 北京: 中国戏剧出版社, 2000年. [4] 叶秀山. 京剧流派艺术[M]. 北京: 文化艺术出版社, 1985年. [5] 老舍. 马连良的艺术[N]. 北京日报, 1961年. [6] 董维贤. 京剧流派[M]. 北京: 中国戏剧出版社, 2001年. [7] 张学津. 马派唱腔艺术[M]. 北京: 中国戏剧出版社, 2005年. [8] 钮骠. 京剧须生泰斗马连良[J]. 戏曲艺术, 1999年第1期. [9] 吴小如. 京剧老生流派综说[M]. 北京: 中华书局, 2004年.